![](\"https:\/\/www.boreades.com\/wp-content\/uploads\/2017\/02\/Isabella_Leonarda-300x300.jpg\")
Isabella Leonarda<\/strong><\/p><\/div>\n Ces deux si\u00e8cles admettent l’image de la femme musicienne. Le fait que les femmes embrassent une profession artistique n’\u00e9tait pas en contradiction avec les mod\u00e8les d’\u00e9ducation en vigueur \u00e0 l’\u00e9poque. La plupart des jeunes femmes instruites \u00e9taient dans les ordres, telle Isabella Leonarda (1620-1704). Jouissant de la s\u00e9curit\u00e9 mat\u00e9rielle au sein de l’\u00c9glise, elles b\u00e9n\u00e9ficiaient de l’enseignement d’un ma\u00eetre de musique et pouvaient s’exercer \u00e0 la composition mais devaient par leur art s’en tenir au domaine sacr\u00e9 et \u00e0 la seule gloire du tout puissant. \u00c0 l’\u00e9poque baroque, les princesses s’investissent dans la musique comme symbole de culture et commencent \u00e0 prendre des le\u00e7ons aupr\u00e8s des plus grands musiciens de cour. N\u00e9e de cette conjoncture, l’id\u00e9e d’un art musical d’agr\u00e9ment pseudo-culturel appara\u00eet bien au XVIIIe<\/sup> et se poursuivra jusqu’\u00e0 l’aube du XXe<\/sup> si\u00e9cle. Mais attention, m\u00eame si ce mod\u00e8le d’\u00e9ducation leur permettait, non sans paternalisme, de se consacrer \u00e0 des activit\u00e9s musicales, on ne faisait pas appel \u00e0 leurs capacit\u00e9s r\u00e9ellement cr\u00e9atrices, ni \u00e0 toute l’\u00e9tendue de leurs connaissances. Et pourtant\u2026.<\/p>\n La courtisane repr\u00e9sente l’autre monde du Haut Baroque italien o\u00f9 pouvaient se produire, \u00e9voluer les femmes musiciennes de m\u00e9tier. Ind\u00e9pendante, elle assurait par ses charmes et son esprit sa propre subsistance et \u00e9tait l’artisane de sa destin\u00e9e. Les textes historiques mettent sans cesse en \u00e9vidence telle ou telle artiste, en raison de son intelligence, de l’\u00e9tendue de ses connaissances et de la ma\u00eetrise de plusieurs langues. Il n’\u00e9tait pas rare qu’elle soit, \u00e0 l’instar de Barbara Strozzi, membre d’acad\u00e9mies ou de foyers artistiques de plus en plus nombreux en cette p\u00e9riode.<\/p>\n En France, \u00c9lisabeth Jacquet de la Guerre (1667-1729) fut non seulement une claveciniste prodige mais encore une compositrice appr\u00e9ci\u00e9e. Chose exceptionnelle elle a men\u00e9 une carri\u00e8re ind\u00e9pendante en tant que musicienne aux c\u00f4t\u00e9s de son cousin Fran\u00e7ois Couperin, de trois ans son cadet. Sur le plan musical, elle fait preuve de modernit\u00e9. Avide de d\u00e9couvertes, \u00c9lisabeth Jacquet de La Guerre se classe sans conteste au rang des novateurs et pionniers. Son \u00e9criture r\u00e9v\u00e8le un v\u00e9ritable g\u00e9nie, capable d’absorber les courants nouveaux de son entourage musical. Dans la virulente dispute autour de la supr\u00e9matie de la musique fran\u00e7aise ou italienne, elle prend clairement parti contre les traditionalistes en d\u00e9fendant l’id\u00e9e de la \u00ab\u00a0r\u00e9union des go\u00fbts\u00a0\u00bb.<\/p>\n Ces femmes passionnantes et talentueuses, au caract\u00e8re ind\u00e9pendant, nous laissent des \u0153uvres \u00e9clectiques, allant de la musique instrumentale soliste ou de chambre aux \u0153uvres vocales compos\u00e9es selon l\u2019esth\u00e9tique de leur \u00e9poque, pleines de sensibilit\u00e9, de finesse et dot\u00e9es d\u2019un charme incomparable.\u00a0 Il n\u2019en tient qu\u2019\u00e0 nous d\u2019aller voir et entendre ces perles rares.<\/p>\n <\/p>\n [vc_separator type=’small’ position=’left’ color=” thickness=” up=” down=”]<\/p>\nExtraits sonores<\/h3>\n